PORTRET z HISTORIĄ Berenika Kowalska-Dybko

„…Chciałabym, żeby każdy odbiorca mógł sam zinterpretować obraz. Wtedy on organicznie się rozrasta, żyje własnym życiem. Jeżeli ja nie opowiadam o swoich obrazach to każdy może zobaczyć to co chce, poczuć co chce i nie próbować odgadywać myśli i intencji artysty. Może analizować obraz oraz to co poprzez niego odczuwa ale dla odbiorcy intencje jakie kierowały artystą powinny pozostać nieodgadnione…” – Berenika Kowalska-Dybko.

Berenika Kowalska-Dybko (ur. 14 lutego 1989 w Lublinie) –malarka.

Absolwentka wydziału malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie. Dyplom uzyskała w 2014 r. w pracowni interdyscyplinarnej prof. Zbigniewa Bajka. W 2010 r. studiowała na wydziale malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w pracowni Leona Tarasewicza - https://www.czczaplinski.com/post/portret-z-historią-leon-tarasewicz , w ramach wymiany międzyuczelnianej „MOST” dla najlepszych studentów. W 2011 r. ukończyła studia na międzywydziałowej Otwartej Pracowni Projektowania Mody (Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie & Pracownia Odzieży Artystycznej FAMA s.c.). Wielokrotnie wyróżniana za malarstwo, rysunek i tkaninę artystyczną przez Radę Wydziału ASP Kraków. Uczestniczyła w wielu wystawach zbiorowych i indywidualnych w Polsce i za granicą. W 2014 r. otrzymała stypendium Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego. W latach 2015–2017 reprezentowała Polskę na Europejskim Biennale Młodych (JCE / JEUNE CREATION EUROPEENNE). W 2017 r. otrzymała stypendium artystyczne Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. W 2017 r. jej obraz został zakupiony do kolekcji Muzeum Narodowego w Gdańsku. W 2019 roku uczestniczyła w rezydencji artystycznej Shiro Oni Studio w Japonii. Mieszka i pracuje w Warszawie. 

"...Dla mnie istotą sztuki jest odczucie, jakie wywołuje ona u odbiorcy. Stan, w jaki pomaga mu wejść. Rodzaj tajemnicy, którą odbiorca odkrywa. Znajduje w samym sobie. Ale, żeby tak się stało, najpierw musi ją znaleźć twórca...." – Berenika Kowalska-Dybko.

„…Berenikę Kowalską-Dybko spotkałem i fotografowałem 2 października 2018 roku w PAG Gallery na ul. Marszałkowskiej 34/50 w Warszawie. Muszę powiedzieć, że jej malarstwo, mimo pozornej prostoty, zrobiło na mnie duże wrażenie. A ona sama, idealnie pasuje do tego co robi…” – Czesław Czapliński.

Wystawy indywidualne:

•2024 veil of light – Berenika Kowalska-Dybko & Michał Dybko – Wieża Ciśnień, Mińsk Mazowiecki

•2022 before dawn – wystawa duetu z Margaret Flatley – Galeria Pilipczuk, Kopenhaga, Dania

•2021 tracing fluidity – Galeria Pilipczuk, Kopenhaga, Dania

• 2018 How many colours make up your abstract painting – Polish Art Foundation Gallery, Warszawa 

• 2017 Światłowód – BWA Zamość 

• 2015 Wystawa malarstwa – Galeria Stalowa & BWA Zamość, Zamość

• 2015 Wystawa malarstwa „SELF” w Galerii Artrakt we Wrocławiu 

• 2014 Wystawa wycinanek i tkaniny artystycznej „Zapomniane obrzędy ludowe” w Galerii Gardzienice w Lublinie 

• 2014 Wystawa malarstwa w Galerii Stalowa w Warszawie 

• 2012 Wystawa w Kamienicy Szołayskich w Krakowie 

• 2012 Wystawa rysunku „OBRZĘDY LUDOWE” w „Chili Smooth” w Krakowie

Wystawy zbiorowe:

•2024 food in art- MOCAK Museum of Contemporary Art, Kraków the day before tomorrow- Podbrzezie Gallery, Kraków 

•2021 subversive wall-hanging - National Ethnographic Museum, Wrocław

•2021 enlivening - Pilipczuk Gallery, Copenhagen, Denmark 

• 2019 Kana Art Festival – Onishi, Japonia 

• 2019 Młode malarstwo polskie/Kolekcja Muzeum Narodowego w Gdańsku – Fundusz Zakupowy Basila Alkazziego i Halimy Nałęcz – Pałac Sztuki, Muzeum Narodowe, Gdańsk 

• 2017 24h BRL/WAW – przestrzeń prywatna, Warszawa 

• 2017 WARSCHAU IST FEMININ – „NEUKÖLLNER LEUCHTTURM” GALLERIE, Berlin 

• 2016 JCE EUROPEAN BIENNALE OF YOUNG MODERN ART– Vra, Wrocław, Cesis, Como, Figures

• 2015 JCE EUROPEAN BIENNALE OF YOUNG MODERN ART – Ville de Montrouge, Pari 

• 2015 France 3 X YOUNG POLISH PAINTERS – La Xina A.R.T Gallery, Barcelona 

• 2015 FINAŁOWA WYSTAWA KOMPASU MŁODEJ SZTUKI – Centrum Olimpijskie w Warszawie 

• 2015 CIAŁA A RZECZY – Galeria Miejska we Wrocławiu 

• 2015 8 KOBIET – Regionalne Towarzystwo Zachęty w Częstochowie 

• 2014 STALOWE PLENERY MŁODYCH 2013 w galerii STALOWA w Warszawie SALON ZIMOWY w galerii STALOWA w Warszawie 

• 2014 STRANGE STORIES – młode polskie malarstwo narracyjne w galerii STALOWA w Warszawie STRANGE STORIES w galerii „Meno forma” w Kownie, Litwa 

• 2014 Najlepsze dyplomy ASP Kraków 2014 – Pałac Sztuki, Kraków 

• 2014 Najlepsze dyplomy ASP 2014 w Polsce – Wielka Zbrojownia, Gdańsk 

• 2014 „Niezła sztuka” w Galerii „Akademia w Bronowicach” w Krakowie 

• 2014 Wystawa malarska „9 piętro” w Krakowie 

• 2013 Wystawa zwycięskich kolekcji w międzynarodowym konkursie malarskim „MODESSQE” w filii Fabryki Trzciny w Warszawie 

• 2013 Wystawa nagrodzonych prac malarskich w konkursie „NA DZIEŁO” w galerii ASP w Krakowie „KWIACIARNIA” podczas trwania Festiwalu Kwiatów w Otmuchowie 

• 2013 Wystawa tkaniny artystycznej w galerii „Na piętrze” w Chrzanowie 

• 2013 „SYNAJ 2012, KEMER 2012, ZAKYNTHOS 2013 – WYSTAWA POPLENEROWA” w galerii STALOWA w Warszawie 

• 2013 OBLICZA AZJI w Muzeum Etnograficznym w Warszawie SALON ZIMOWY w galerii STALOWA w Warszawie 

„…Abstrakcja jest dla mnie tym, co jest w sztuce najciekawsze, bo to jest tworzenie świata, którego nie ma. A ja cały czas odmalowywłam to, co jest, rzeczywistość. Tylko ją trochę zmieniam. W abstrakcji światy rodzą się spontanicznie. Ja sobie rysuję zamysł, formę, ale obraz mnie sam prowadzi i on się zmienia często w malowaniu sto razy. Jest w tym duża wolność. Tracę kontrolę, którą chciałam mieć w ornamentach. I przyszła ta chwila, że chciałam już zacząć, byłam gotowa.

Przełomem była sytuacja podczas mojego pobytu w Paryżu. Odwiedzałam wystawę Picassa w Palais de Tokyo i w pierwszej sali pokazywano wypowiedzi współczesnych artystów, którzy opowiadają, za co go cenią. Większość z nich mówiła, że był odważny, że zmieniał style. Pamiętam, kiedy tam stałam i ten przekaz do mnie trafił. Wróciłam i zaczęłam malować. Wtedy zmienił mi się też format płócien na dużo większe. Przede wszystkim jednak zmieniła się paleta, bo wyszłam z tej ciemności i zaczęłam malować białe i żółte obrazy.

Krakowski okres nie był moim najulubieńszym okresem w życiu i w malarstwie. Staram się jednak myśleć, że był po coś. Malowałam to, co wtedy czułam i to było prawdziwe, nie było w tym oszukiwania. Malarstwa nie da się oszukać. Ale nie chciałabym do tego wracać, to są dla mnie drzwi zamknięte. W tamtych obrazach było bardzo dużo geometrii, linii prostych. Myślę, że teraz maluję tak bardzo organicznie dlatego, że mam pewien lęk, figury kojarzą mi się z czymś sztywnym, zamkniętym. Organiczność jest lekka, nieopanowana, spontaniczna i miękka…” – Berenika Kowalska-Dybko.

PORTRAIT with HISTORY Berenika Kowalska-Dybko

  “…I would like every viewer to interpret the painting in their own way. Then it grows organically, it lives its own life. If I don’t talk about my paintings, everyone can see what they want, feel what they want, without trying to guess the thoughts and intentions of the artist. One can analyze the image and what it evokes, but the intentions that guided the artist should remain unknown to the viewer…” – Berenika Kowalska-Dybko

Berenika Kowalska-Dybko (born February 14, 1989 in Lublin) – painter.

A graduate of the Faculty of Painting at the Jan Matejko Academy of Fine Arts in Kraków. She received her diploma in 2014 in the Interdisciplinary Studio of Professor Zbigniew Bajek. In 2010, she studied at the Faculty of Painting at the Academy of Fine Arts in Warsaw in the studio of Leon Tarasewicz – https://www.czczaplinski.com/post/portret-z-historią-leon-tarasewicz, as part of the inter-university “MOST” exchange program for top students. In 2011, she completed studies at the Interdepartmental Open Studio of Fashion Design (Academy of Fine Arts in Kraków & FAMA Artistic Clothing Studio). She has been repeatedly awarded distinctions for painting, drawing, and artistic textile by the Faculty Council of the Academy of Fine Arts in Kraków. She has participated in numerous group and solo exhibitions in Poland and abroad.

In 2014, she received a scholarship from the Minister of Science and Higher Education. From 2015 to 2017, she represented Poland at the European Biennale for Young Artists (JCE / Jeune Création Européenne). In 2017, she received an artistic scholarship from the Minister of Culture and National Heritage. In the same year, one of her paintings was acquired for the collection of the National Museum in Gdańsk. In 2019, she participated in an artistic residency at Shiro Oni Studio in Japan. She lives and works in Warsaw.

“…For me, the essence of art is the feeling it evokes in the viewer. The state it helps them enter. The kind of mystery the viewer discovers—within themselves. But for that to happen, the artist must first find it…” – Berenika Kowalska-Dybko.

“…I met and photographed Berenika Kowalska-Dybko on October 2, 2018, at PAG Gallery on Marszałkowska Street 34/50 in Warsaw. I must say that her painting, despite its apparent simplicity, made a strong impression on me. And she herself perfectly matches what she creates…” – Czesław Czapliński

Solo Exhibitions:

• 2024 veil of light – Berenika Kowalska-Dybko & Michał Dybko – Water Tower, Mińsk Mazowiecki

• 2022 before dawn – duo exhibition with Margaret Flatley – Pilipczuk Gallery, Copenhagen, Denmark

• 2021 tracing fluidity – Pilipczuk Gallery, Copenhagen, Denmark

• 2018 How many colours make up your abstract painting – Polish Art Foundation Gallery, Warsaw• 2017 Światłowód – BWA Zamość

• 2015 Painting Exhibition – Stalowa Gallery & BWA Zamość, Zamość

• 2015 Painting Exhibition “SELF” – Artrakt Gallery, Wrocław

• 2014 Paper-cut and textile exhibition “Forgotten Folk Rituals” – Gardzienice Gallery, Lublin• 2014 Painting Exhibition – Stalowa Gallery, Warsaw

• 2012 Exhibition – Szołayski House, Kraków• 2012 Drawing Exhibition “FOLK RITUALS” – Chili Smooth, Kraków

Group Exhibitions:

• 2024 Food in Art – MOCAK Museum of Contemporary Art, Kraków; The Day Before Tomorrow – Podbrzezie Gallery, Kraków

• 2021 Subversive Wall-Hanging – National Ethnographic Museum, Wrocław

• 2021 Enlivening – Pilipczuk Gallery, Copenhagen, Denmark

• 2019 Kana Art Festival – Onishi, Japan

• 2019 Young Polish Painting / Collection of the National Museum in Gdańsk – Palace of Art, Gdańsk

• 2017 24h BRL/WAW – private space, Warsaw

• 2017 Warschau ist feminin – Neuköllner Leuchtturm Gallery, Berlin

• 2016 JCE European Biennale of Young Modern Art – Wrocław, Cesis, Como, Figures

• 2015 JCE European Biennale of Young Modern Art – Montrouge, Paris

• 2015 France 3 x Young Polish Painters – La Xina A.R.T Gallery, Barcelona

• 2015 Final Exhibition of the Young Art Compass – Olympic Centre, Warsaw

• 2015 Bodies and Things – Municipal Gallery, Wrocław

• 2015 8 Women – Regional Zachęta Society, Częstochowa

• 2014 Steel Plein-Air of the Young 2013 – Stalowa Gallery, Warsaw; Winter Salon – Stalowa Gallery, Warsaw

• 2014 Strange Stories – young Polish narrative painting – Stalowa Gallery, Warsaw; Meno Forma Gallery, Kaunas, Lithuania

• 2014 Best Diplomas ASP Kraków 2014 – Palace of Art, Kraków

• 2014 Best Diplomas in Poland 2014 – Great Armoury, Gdańsk

• 2014 “Not Bad Art” – Academy in Bronowice Gallery, Kraków

• 2014 Painting Exhibition “9th Floor” – Kraków

• 2013 Exhibition of winning collections – MODESSQE international painting competition – Warsaw

• 2013 Exhibition of awarded works – “NA DZIEŁO” competition – ASP Gallery, Kraków• 2013 Artistic textile exhibition – “Na piętrze” Gallery, Chrzanów

• 2013 Post-plein-air exhibition “Sinai 2012, Kemer 2012, Zakynthos 2013” – Stalowa Gallery, Warsaw

• 2013 Faces of Asia – Ethnographic Museum, Warsaw; Winter Salon – Stalowa Gallery, Warsaw.

“…Abstraction is, for me, the most fascinating aspect of art, because it is the creation of a world that does not exist. And I used to paint what already exists—reality. I only altered it slightly. In abstraction, worlds are born spontaneously. I sketch an idea, a form, but the painting guides me and often changes a hundred times in the process. There is great freedom in this. I lose the control I once wanted in ornamentation. And the moment came when I wanted to begin—I was ready.

The breakthrough happened during my stay in Paris. I visited a Picasso exhibition at the Palais de Tokyo, and in the first room there were statements by contemporary artists explaining what they value about him. Most of them said he was courageous, that he changed styles. I remember standing there and truly receiving that message. I came back and started painting. At that point, the format of my canvases also changed—they became much larger. Most importantly, however, the palette changed: I moved out of darkness and began painting white and yellow works.

The Kraków period was not my favorite time in life or in painting. Still, I try to think it served a purpose. I painted what I felt at the time, and it was true—there was no pretending. Painting cannot be deceived. But I would not want to return to it; those doors are closed for me. Those works contained a lot of geometry, straight lines. I think I now paint in a much more organic way because I have a certain anxiety—figures feel rigid and closed to me. Organicity is light, untamed, spontaneous, and soft…” – Berenika Kowalska-Dybko.